Cicle de conferències.

Amb la presència de Josep Motas autor del projecte Bussoga s’inicia divendres que ve dia 2 de desembre un cicle de conferències en el qual participaran, juntament amb Bussoga, Krasznai i  Apparatu. Tots ells formen part d’una generació de joves creadors que  han llançat al mercat una sèrie de propostes, basades en  conceptes innovadors, que renoven el disseny ceràmic i, al mateix temps, se serveixen d’estratègies transversals englobant altres àmbits del disseny en el seu treball. És per això que aquest cicle pretén ser útil a ceramistes, il·lustradors, dissenyadors de producte, etc.,  en afrontar   uns projectes cada vegada més interdisciplinaris.

Josep Motas des de 2001 es va dedicar al disseny industrial i més tard al disseny d’interiors, durant  aquest temps  comença a gestar-se  el seu projecte Bussoga Disseny Surreal, que finalment va prendre forma en 2010.

bussoga_about02

Actualment Bussoga està ja format per un grup de dissenyadors-ceramistes, que s’encarreguen de la producció de diferents peces de ceràmica, en concret rajoles decoratives però amb motius extravagants, estranys, rars i freaks com poden ser calaveres, batedores, gats, ulls… En el seu equip compta amb artistes com Irina Grosu, Clara Gispert, Rita Vargiu. Generalment realitzen tiratges curts de cada disseny, d’aquesta manera les seves creacions es mouen en un espai intermedi entre l’obra d’art i el producte de disseny, la qual cosa li confereix un caràcter singular.

El nom que li van donar al projecte prové de la paraula “Bussoga” que a l’Empordà (comarca de la província de Girona) significa bony, i “surreal” que segons l’autor es vincula amb el surrealisme, amb alguna cosa extravagant i vinculat als somnis. Així doncs, “Bussoga disseny surreal” podria ser com alguna cosa extravagant, descontextualitzat i sobretot que prové de ments de gent de l’Empordà.

La ubicació del taller contribueix a emfatitzar el concepte buscat, ja que es troba a Sant Jordi Desvalls, una terra que va inspirar a altres artistes com Dalí, i de fet el taller es troba a pocs minuts del Castell de Púbol, casa que Dalí li va comprar a Gal.la i que ara és un museu. A més a pocs quilòmetres es troba la Bisbal de l’Empordà coneguda per la ceràmica tradicional.

polaroid   tiles_batedora_blue_1-1

Els seus primers dissenys van ser “Skulls i Batedores”. Aquesta primera col·lecció li va servir per donar-se a conèixer, un any més tard, en 2011,  el van escollir per dur a terme diferents “Whorkshops” per Bulgària, Itàlia; durant el 2012 va ser considerat un “nou dissenyador amb talent” segons Ventura Lambrate, una fira de disseny de Milà. Ha exposat mostres dels seus treballs en diferents exposicions nacionals i internacionals com Stripart, Inundart, Ca Pop Gallery, World of Furniture… I ha guanyat diversos premis com un projecte seleccionat pel Col.legi d’Arquitectura de Catalunya en un concurs d’arquitectura efímera on a través de pneumàtics vells i pintats de diferents colors van reproduir la forma d’una rosa geganta en una paret de Girona.

El procés que utilitzen per dur a terme aquestes rajoles de ceràmica part de serigrafies. En primer lloc separar els colors del disseny per fer una litografia, una làmina transparent amb la imatge del disseny en negre, a partir de desglossar el disseny per colors apliquen engalbes a la rajola color per color i  posteriorment la capa de vidriat, i finalment  es cou  la rajola a uns 1000º.

tiles_enequipa     299555_10150274283859381_570394380_7329619_2329009_n

El seu procés de treball és plenament artesanal i manual, però el que ho fa especialment singular és el fet de la seva combinació amb dissenys absolutament innovadors que tenen  referents en la cultura pop amb  picades d’ullet al cinema, al còmic, etc. sempre desenfadats i divertits i que, en unes ocasions, s’apropien d’imatges des de  sacres a banals, i en unes altres són projectades per la imaginació del seu autor, però que  sempre generen aquesta xarxa que desdibuixa l’element inicial per mostrar un motiu decoratiu que haurà de ser desentranyat si desitgem llegir el seu missatge.  En la línia de la pattern painting però amb aquest polsim d’humor propi de la cultura popular i una altra del surrealisme d’una ment empordanesa.

Visita a Ceràmiques Marcó.

20161111_134019  20161111_104739

Obrador català amb més de 540 anys d’història. És el darrer vestigi de la artesania terrissaire gironina, on hi conflueix tradició, cultura, art i artesania. El fons artístic, fotogràfic i documental de què disposa, ens trasllada a conèixer les tècniques de producció i creativitat artística i arquitectònica existents a finals del segle XIX fins mitjans del segle XX.El recorregut de la visites guiada ens permeté conèixer:

Les tècniques de producció artesanals existents des del s.XVIII.

La creativitat artística de finals del segle XIX fins els nostres dies; amb obres originals de més de quaranta autors catalans. Des del modernisme català fins l’art contemporani d’avui.

La creativitat arquitectònica que conformà el noucentisme gironí. Rafael Masó -màxim exponent del noucentisme gironí- i el seu equip artístic i artesà desenvoluparen el treball d’arquitectura no vidriada en aquest obrador de Quart.